КОНЦЕРТ ЭТНИЧЕСКОЙ МУЗЫКИ "ЗВЁЗДЫ ХООМЕЯ"

В ПРОЕКТЕ "ОЛЧЕЙ"

На сцене Русского драматического театра состоялся концерт тувинских музыкантов выпускников дипломников заочного отделения Восточно-Сибирской государственной академии культуры и искусств специальности "Народное художественное творчество", квалификация "дирижёр народного оркестра".
Олчей название тувинского орнамента в переводе означает "узел счастья". Так символично назван концерт, объединивший в Улан-Удэ участников популярных тувинских групп Хуун Хуур Ту, Алаш и Аржаан.
Традиции и современность в исполнительском искусстве горлового пения представили хоомейжи Радик Тюлюш, Бады-Доржу Ондар, Аян Ширижик, Антон Увангур. Таинственными звуками медитативной молитвы Моргул открыли концерт этномузыки звёзды хоомея. Хоомей (тувинское горловое пение) - уникальный вид народного искусства, обладающий удивительной силой эмоционального воздействия. Архаичная техника пения (звучание мелодических обертонов на фоне низкого, протяжённого бурдона) покоряет слушателей своей необычностью.
О древних истоках искусства хоомей свидетельствуют легенды и мифы тувинцев. В основе космогонических представлений тюрко-монгольских народов лежит трёхуровневая пространственно-временная модель Верхний, Средний и Нижний миры Вселенной. По мнению исследователей, сольное горловое пение и инструментальная музыка, основанная на бурдонно-обертоновом многоголосии и является звуковым воплощением этих традиционных представлений. Сочетание певческого и инструментального начал в одновременном звучании двух- трёх голосов лежит в основе звукового идеала тюрков и монголов.
Основные стили тувинского горлового пения также связаны с традиционными представлениями тувинцев. Стиль сыгыт (этимология слова сыгыр - свист, ыыт - звук, голос) звучит в высоком регистре. При исполнении песен в стиле сыгыт пентатоническая мелодия чередуется с обертоновым горловым пением. На фоне опорного остинатного звука исполняется прерывистая звонкая, свистящая в самом высоком регистре трель, напоминающая игру флейты. "Как горный лёд звенит сыгыт, в ответ поёт струна" - так образно охарактеризован стиль сыгыт в поэтических строках.
В стиле хоомей (хоолээр переводится "петь, изображая гудение) бурдон находится в пределах середины малой октавы, мелодические обертоны звучат в диапазоне второй и начальных звуков третьей октавы. Стиль хоомей рассматривается как базовый стиль горлового пения, и обучение, как правило, начинается с этого стиля из-за удобства звукоизвлечения в среднем регистре. Регистровая основа хоомей позволяет проявлять исполнителям свою творческую фантазию в бесконечном множестве его технических разновидностей. По этой причине наблюдается большое разнообразие субстилей хоомей: эрги хоомей, опей хоомей, деспен хоомей, кумзаттар, чыландык, бырланнадыр, сирленнедир, дамырактаар и др.
Стиль каргыраа (каргаар заклинать, хрипеть ыр - песня) звучит в самом низком регистре. Стиль каргыраа считается самым сумрачным и суровым. Для него характерно преобладание низких остинатных звуков и орнаментированных мелодических обертонов.
Названия стилей эзенгилээр и борбаннадыр отражают характерную особенность исполнения. Термин эзэнгилээр происходит от слова "эзенги" - стремя седла, песни этого стиля исполнялись во время верховой езды. Стиль "борбаннадыр" (букв. "перекатывать нечто круглое" или петь с перекатом) близок к стилю хоомей, такой же мягкий и спокойный стиль в среднем регистре, с характерной звукоподражательной особенностью исполнения.
Концерт этномузыки "Олчей" познакомил слушателей с традиционными тувинскими инструментами (игил, бызаанчи, дошпулуур, кенгирге), с различными формами народного музицирования, с основными стилями тувинского горлового пения и разновидностями песенного жанра от частушек (кожамык) до протяжных песен. Вокально-инструментальное исполнение бурдонного многоголосия на продольной флейте шоор и голосовым бурдоном, а также стили сыгыт, хоомей, каргыраа в сопровождении бызаанчи (четырёхструнного смычкового инструмента) и игила (двухструнного смычкового инструмента) представлены в исполнении Радика Тюлюш. Замечательный исполнитель на продольной флейте шоор Радик Тюлюш возрождает тувинскую традицию исполнения на продольной флейте, менее распространенную, чем традиция исполнения на поперечной флейте лимби.
Радик Тюлюш молодой участник всемирно известной тувинской группы Хуун Хур Ту (название "Солнечное колесо" в переводе означает расщепление солнечного света в облаках на множество расходящихся лучей это название отражает свойство тувинского языка передавать в тончайших деталях особенности ландшафта и состояний природы). Музыка фольклорной группы Хуун Хур Ту (художественный руководитель Кайгал-оол Ховалыг) пользуется огромной популярностью в республике Тыва, в России и на Западе. Известные музыкальные издания называют фольклорную группу Хуун Хур Ту выдающимся музыкальным явлением России за последнее десятилетие. Многие известные профессиональные коллективы и музыканты различных направлений выразили желание сотрудничать с тувинскими хоомейжи.
Бады-Доржу Ондар (лауреат Международного конкурса, участник группы Алаш название реки) представил своё универсальное дарование инструментальное исполнение на игиле, дошпулууре, пение во всех стилях хоомея, но особенно запомнился его "бархатный" и мощный тембр стиля каргыраа. Каждый его сольный эпизод отличался тонкими нюансами каргыраа, в его исполнении прозвучали субстили: хову каргыраазы (степное), даг каргыраазы (горное), кашпал каргыраазы (ущелья), кожагар каргараазы (сопочное), каргыраа Ойдупаа.
Ритмическим стержнем ансамбля явился талантливый хоомейжи Аян Ширижик (лауреат Международных фестивалей, участник группы Алаш), показавший богатые ритмические возможности тувинских ударных инструментов: кенгирге, орба, деншик, а также собственные творческие находки в области тувинской перкуссии.
Самый молодой хоомейжи Антон Увангур бакалавр ВСГАКИ (специализации "Народное художественное творчество", участник фольклорной группы Аржаан, лауреат Международных конкурсов) показал великолепное ансамблевое чувство, различные стили хоомей, запоминающее исполнение на игиле. Отличие тувинского игила от аналогичных инструментов то, что имеет овальный корпус, переходящий в шейку с резной головкой коня. Игил с трапециевидной формой, напоминающий монгольский моринхур, распространен в южных районах Тувы.
Проникновенно и очень тонко были исполнены выпускниками академии тувинские народные песни в жанре узун ырлар "Сарыгларлар" (о девушке из рода Сарыглар), "Эне-Сай" (Мать-река). В лирико-созерцательной песне "Чеди-Тей" ("Семь вершин", местность, расположенная на границе Тувы и Монголии), воспевается красота родного края и красота любимой девушки. Образ родной природы является центральным образом и основной тематикой жанров тувинской народной музыки. С большим мастерством была исполнена песня о родном крае "Манчурек" (местность в западной части Тувы) из репертуара группы Алаш), каноническая имитация народной песни в великолепном ансамблевом звучании стилей сыгыт, хоомей, каргыраа и традиционных инструментов.
Другой излюбленной темой тувинских песен является образ верного коня, постоянного спутника кочевника, которому в песнях даётся множеством нежных имён Доруг-Дайым (Мой вороной конь), Эзир-Кара (Чёрный орёл). Исторические песни (Чавыдак, Эзир Кара) времён становления колхозов и репрессий, были исполнены музыкантами в традиционном ритме скачки, ощущение от которой передаёт непрерывная динамическая пульсация (чередующееся усиление и ослабление звучания), с звукоизобразительными инструментальными эффектами, исполненными на игиле.
С восторгом была принята слушателями песня Баштак Шутка исполненная в манере "дурген чугаа" (скороговорки), напоминающая рэп. Но отличие тувинского исполнения состоит в том, что хоомейжи произносили длинную фразу на один выдох, эта традиции исполнения идёт от игры "узун-тыныш" (длинное дыхание), формирующей специфическое дыхание исполнителей горлового пения.
Современные тенденции исполнительства хоомей представила выпускница академии Айланмаа Дамыран, являющаяся солисткой женской группы горлового пения "Тыва кызы" (Тувинские девушки), исполнив композицию в сопровождении игила. О неисчерпаемости творческой потенции исполнительства в стиле хоомей свидетельствуют современные аранжировки народных песен, использование различных инструментов (гитара, баян, американский ударный инструмент), экспериментирование с тембрами и звуковыми эффектами. Оригинально и неожиданно для публики прозвучали импровизации (сейшен) частушки тувинских хоомейжи с исполнителями из Бурятии (группа "Хамаг угы"), сочетание акустической гитары, губной гармошки и тувинских инструментов. Концерт оставил у слушателей чувство эмоциональной приподнятости и сопричастности к таинственному и древнему искусству, прошедшему через тысячелетия.